„Man sitzt ganz still, fast atemlos, zutiefst verwundert, wie schwerelos Hausherr Jochen Schölch uns dieses existenziell gewichtige Thema nahebringt. (...) Nun erleben wir (...), wie diese fünf Menschen, die wir selbst sein könnten, in Unverständnis-Panik geraten, mit Worten gegen die Wand rennen, aus der inneren Spannung heraus alte, ungute Gefühle hochkommen lassen und schmerzverdrängend schrill Party feiern. (...) Rollen, die nicht besser besetzt sein könnten (...). Man meint zu spüren, wie Schölch mit seinen Schauspielern vor allem auf eine authentische, innere Haltung hingearbeitet hat - sie wirken alle echt. (...) dieser Abend, der ohne Larmoyanz auskommt, der Schölchs hohe Kunst beweist, das Verstreichen der Zeit lautlos und heilsam zu inszenieren, ist ein einmaliger Abend zum Nachdenken."

"Den Beginn des Stücks lässt Schölch rasant spielen, es ist ein schnelles Hin und Her der Sätze wie im besten Boulevard. Jegliche Stille könnte ja Raum für aufbrechende Gefühle geben, für das, was unter den Worten liegt. (...) De Wijn interessiert sich dafür, wie die Familie mit dem nahenden Ende umgeht, tippt Spannungsfelder an (...).Schölch wirft ganz traditionell die Illusionsmaschine des Theaters an, erzeugt mit Rollenspiel und subtiler Regie ein Gefühl von Realität, dem man sich gerade am Ende (...) nicht entziehen kann. Das ist kein Eskapismus, sondern ein starkes Plädoyer für die Sterbehilfe."

Eine Frage der Würde

"So ist es richtig, dass Sterbehilfe auch im Theater stattfindet. Und Schölch geht wieder einmal souverän mit schwierigen Lebensthemen wie diesem um. (...) der unverstellte Blick auf das Thema und das unsentimentale Spiel lassen den Abend (...) zu einer runden Angelegenheit werden, gesellschaftliche Relevanz inklusive."